Teresa Rego define um novo léxico visual. A artista sintetiza o rigor da arquitetura com a liberdade da ilustração, criando padrões gráficos arrojados que elevam a experiência sensorial. O seu talento valeu-lhe colaborações com marcas de elite como a Prada.
O Manifesto Sensorial de Teresa Rego
O mundo estético de Teresa Rego é alimentado por uma fusão criativa única, proveniente diretamente da sua formação académica. A sua base profissional começou com um mestrado em Arquitetura em Portugal, que lhe proporcionou uma disciplina estrutural essencial e um domínio da escala, da linha e da composição. Em seguida, mudou intencionalmente o seu foco, procurando a liberdade criativa através de um mestrado em Ilustração em Londres. Esta poderosa combinação de rigor arquitetónico e libertação artística é o motor central do seu trabalho, definindo a clareza vibrante concretizada através do Teresa Rego Studio.
A sua estética está enraizada numa filosofia clara: a necessidade imperativa de trazer alegria e cor ao espaço que nos rodeia. As suas criações são afirmações visuais ativas, concebidas para transformar o ambiente de um espaço. Esta intenção manifesta-se através de uma síntese gráfica vibrante e distinta, onde as estruturas geométricas dialogam com a espontaneidade das formas orgânicas, encontrando harmonia entre a ordem calculada da cidade e a exuberância da natureza.
Uma visão voltada para o futuro e para o design global
A trajetória profissional de Teresa Rego é marcada por uma visão voltada para o futuro. O seu trabalho, que combina conscientemente a espontaneidade manual com a precisão arquitetónica, evita a estagnação artística. A sua abordagem original muitas vezes envolve o desenvolvimento inicial de formas e padrões através de técnicas táteis, como colagem e serigrafia, que são posteriormente ajustadas às suas aplicações específicas.
Esta visão traduziu-se diretamente numa capacidade criativa diversificada. O seu portfólio demonstra uma versatilidade rara, aplicando a sua linguagem visual arrojada desde a moda (Prada, Scotch & Soda) à tecnologia (LG) e aos serviços públicos, como a instalação colorida e voltada para o público criada para a LOCKY, o novo serviço de encomendas dos CTT em Lisboa. Esta variedade de parcerias, desde marcas internacionais de elite a infraestruturas nacionais, confirma o seu enorme impacto visual e as suas capacidades técnicas.
Além disso, o seu talento é validado por uma série de reconhecimentos internacionais: recebeu o Creative Enterprise Award UAL 2022, foi nomeada para o prestigiado AOI World Illustration Awards em Londres e expôs na Bienal de Arte de Veneza. Estas distinções confirmam o seu estatuto como figura de destaque no setor global de design de superfícies.
O selo da designer no panorama cultural portugues
A Teresa Rego assegura a sua relevância cultural através de um diálogo constante e consciente com a herança e o património português.
A sua abordagem estrutural é visível em projetos locais de grande escala, como um notável painel de azulejos pintados à mão para o Editory Garden Hotel, no Porto, que mostra a sua visão moderna da tradição decorativa do país. Este estilo gráfico oferece uma reinterpretação moderna da longa tradição portuguesa dos padrões cerâmicos e têxteis, ligando as suas ilustrações contemporâneas diretamente à linguagem visual de Portugal. Esta ligação é sublinhada por uma Menção Honrosa no prestigiado Concurso de Ilustração em Porcelana da Vista Alegre.
O seu compromisso estende-se também à produção onde dá prioridade à produção local para as principais linhas de produtos, como a sua coleção de candeeiros, garantindo que a sua visão contribui diretamente para a economia criativa nacional. O trabalho de Teresa Rego é uma afirmação vital no panorama do design contemporâneo português na medida em que a sua prática artística é estruturalmente sólida, emocionalmente vibrante e globalmente influente. Ela convida-nos a viver no meio de uma expressão ousada. Uma experiência alegre e sensorial meticulosamente estruturada por uma inteligência arquitetónica.
